El 29 de septiembre, Studio2 acogió una nueva actividad de Otras formas de conversar , la programación complementaria de Un lugar donde pasan cosas que amplía el proyecto hacia otros lenguajes, formatos y disciplinas.
El encuentro reunió a profesionales y personas vinculadas al interiorismo, la creación artística y la investigación de nuevos materiales. En esta ocasión, la conversación surgió alrededor de una exposición temporal de PANAL , proyecto impulsado por Pablo Bolumar y Jacobo Taulet, y una selección de obras de la artista valenciana Tatiana Roig .
Más que presentar una colección de objetos, la actividad propuso acercarse al diseño y al arte desde la experiencia directa: mirar, tocar, escuchar y comprender los procesos que existen detrás de cada pieza.
Una exposición para mirar, tocar y comprender
La exposición convirtió el showroom de Studio2 en un espacio de encuentro entre luz, textura, artesanía, accesibilidad e investigación material.
Las piezas no aparecían únicamente como resultados terminados. Permitían conversar sobre cómo habían sido concebidas, qué materiales intervenían en ellas y qué decisiones habían acompañado cada proceso.
Esta aproximación permitía descubrir dos prácticas diferentes, pero conectadas por una misma voluntad: recuperar la relación física con los materiales y cuestionar las formas convencionales de producir, observar y experimentar el diseño.
PANAL: iluminar desde el origen
PANAL presentó su investigación alrededor de la cera de abeja como material para la iluminación.
Fundado por Pablo Bolumar y Jacobo Taulet, el proyecto combina diseño industrial, artesanía contemporánea e investigación material. Sus luminarias exploran las propiedades de la cera para filtrar y difundir la luz, generando superficies orgánicas con una presencia cálida y cambiante.
El proyecto parte de una reflexión que comienza mucho antes del objeto terminado: de dónde procede el material, cómo se obtiene, qué procesos permite y de qué manera el diseño puede relacionarse de forma más responsable con los ecosistemas de los que depende.
Esta perspectiva regenerativa no entiende la sostenibilidad únicamente como una reducción del impacto. Plantea la posibilidad de que la producción contribuya también a cuidar los sistemas naturales y sociales que la hacen posible.
Tatiana Roig: una obra que también se toca
Por su parte, Tatiana Roig compartió una práctica artística profundamente vinculada a la experimentación material.
La artista explicó cómo la investigación y la manipulación directa de materiales naturales, recuperados y procedentes de la construcción forman parte esencial de su proceso creativo. Esta manera de trabajar hace que cada pieza conserve una textura, un relieve y un carácter propios.
Una de las dimensiones más significativas de su obra es su carácter táctil. Sus piezas están concebidas para ser observadas, pero también para ser tocadas, ampliando la experiencia artística a personas ciegas o con baja visión y proponiendo una relación con el arte que no depende exclusivamente de la mirada.
La accesibilidad no aparece así como un añadido posterior. Forma parte de la propia concepción de la obra y abre nuevas maneras de sentir, interpretar y compartir la creación artística.
El showroom como espacio cultural
El diálogo entre PANAL y Tatiana Roig convirtió el showroom en un lugar donde el diseño podía experimentarse desde los sentidos y la conversación.
No se trataba únicamente de contemplar las piezas, sino de entender cómo estaban hechas, qué investigaciones contenían y qué preguntas podían activar en torno a la producción, la accesibilidad y la cultura material contemporánea.
Con esta actividad, Un lugar donde pasan cosas continúa consolidando su programación cultural y la relación de Studio2 con el ecosistema creativo de Valencia.
El espacio deja de funcionar únicamente como lugar de exposición para convertirse en un punto de encuentro entre ciudad, diseño, arquitectura, arte, materiales y comunidad.
Próxima conversación: ¿De quién es la ciudad?
La programación continuará el próximo 15 de octubre con ¿De quién es la ciudad? , una conversación entre Vicent Molins y Diego Blanco Prieto sobre turismo, vivienda, gentrificación, identidad valenciana, marketing urbano y los relatos que construyen la ciudad contemporánea.
Una nueva oportunidad para reunirse alrededor de la cocina y pensar, desde miradas diferentes, cómo queremos habitar Valencia.